10 Game AA Đỉnh Cao Sở Hữu “Chất Indie” Độc Đáo

Là một người yêu thích game indie, đôi khi tôi cũng gặp khó khăn trong việc phân định ranh giới giữa đâu là một tựa game indie thực thụ và đâu là một game AA. Games AA thường là những tựa game không đạt đến quy mô bom tấn AAA, nhưng lại có ngân sách, đội ngũ phát triển và sự hỗ trợ lớn hơn nhiều so với một game indie điển hình. Tuy nhiên, bạn sẽ vẫn thấy nhiều game AA rõ ràng lại được gắn mác indie. Điều này là do nhiều công ty nhận thấy giá trị khi thuộc về cộng đồng indie, vì việc xuất hiện như một “ngựa ô” bé nhỏ mang lại nhiều lợi ích. Những tựa game dưới đây là minh chứng, dù có ngân sách và đội ngũ lớn hơn, chúng vẫn mang một “vibe indie” đặc biệt, giúp chúng đạt được thành công vang dội. Vì vậy, nếu bạn đang tìm kiếm những game AA được trau chuốt kỹ lưỡng nhưng vẫn giữ được nét quyến rũ độc đáo của game indie, đây là những lựa chọn dành cho bạn.

10. Concrete Genie

Kết Bạn Với Kẻ Bắt Nạt Của Bạn

Cậu bé Ash vẽ một con quái vật thân thiện trên bức tường ở thị trấn Denska

Là một người yêu thích Cartoon Network và đặc biệt là Foster’s Home For Imaginary Friends, tôi hiểu giá trị của một người bạn tưởng tượng. Vì vậy, khi Concrete Genie ra mắt, với câu chuyện về một thị trấn đổ nát và một người hùng nhỏ bé sở hữu cây cọ thần kỳ có thể thổi hồn vào những sáng tạo của mình, tôi đã ngay lập tức bị chinh phục. Tựa game này sử dụng tính năng điều khiển chuyển động (motion controls) đã khá lỗi thời của PS4, điều này là một nhược điểm cần phải chấp nhận. Nhưng nếu bạn vượt qua được điều này, bạn sẽ khám phá một viên ngọc quý AA, mang đến một câu chuyện ấm áp, và vô số cơ chế thử nghiệm sáng tạo cho phép bạn tạo dựng thế giới theo ý mình.

Tôi vẫn cho rằng Chicory: A Colorful Tale là tựa game indie dùng cọ vẽ thần kỳ hay nhất, và Okami thắng thế trong hạng mục AAA. Nhưng khi nói đến các ứng cử viên AA trong thể loại phụ rất độc đáo này, Concrete Genie rõ ràng là người chiến thắng.

9. Kena: Bridge of Spirits

Một Câu Chuyện Kỳ Ảo Trong Rừng

Kena đứng giữa các linh hồn Rot thân thiện trong game Kena: Bridge of Spirits

Ember Labs có thể là một studio khá nhỏ ở Anh theo mọi tiêu chuẩn. Tuy nhiên, với sự hỗ trợ to lớn mà Sony cung cấp để đưa Kena: Bridge of Spirits ra thị trường, thật khó coi đây là bất cứ thứ gì khác ngoài một tựa game AA. Mặc dù vậy, đây là một trò chơi mang đến một câu chuyện nhân văn, cảm giác như một bộ phim Pixar từ đầu đến cuối, và một thế giới tuyệt đẹp, mời gọi người chơi khám phá.

Game nắm bắt hoàn hảo “chất indie” ấm áp, nhưng cũng đủ sức mạnh để mang đến những câu đố được thiết kế tỉ mỉ, đầy thử thách theo phong cách Souls-lite và nhiều hơn thế nữa. Thêm vào đó, game còn có The Rot – những người bạn đồng hành dễ thương và “ăn khách” nhất trong lịch sử game. Nếu điều đó không thể hiện chất indie, thì tôi không biết điều gì có thể.

8. It Takes Two

Chơi Cùng Bạn Sẽ Hay Hơn

Poster quảng cáo game It Takes Two và Tunic trên Nintendo Switch

EA là một tập đoàn toàn cầu sản xuất game AAA không thể nghi ngờ. Tuy nhiên, trong những năm gần đây, họ đã mở một bộ phận game indie dành riêng cho các dự án nhỏ hơn, tạo ra một môi trường lý tưởng cho các game AA phát triển. Một số tựa game thành công đã ra đời từ bộ phận này, nhưng bạn có thể nói rằng chưa có tựa game nào thành công bằng game của năm 2021, It Takes Two.

Trò chơi này đã chứng minh rằng, trong thời điểm mà các game co-op còn khá ngách, các game tập trung vào chế độ nhiều người chơi hoàn toàn có thể và nên xuất hiện thường xuyên hơn ở vị trí trung tâm của ngành game. Và game đã chứng minh điều này bằng thiết kế màn chơi platformer và câu đố tuyệt vời được xây dựng xoay quanh tinh thần đồng đội và sức mạnh cộng sinh giữa hai người chơi. Chưa kể đến một cốt truyện điên rồ, đồ họa đẹp mắt và các mini-game kỳ quặc. Đây là một tựa game sắp được Hazelight tái hiện với trò chơi tiếp theo của họ là Split Fiction, vì vậy nếu bạn là fan của It Takes Two, hãy để mắt đến kiệt tác co-op tiếp theo chắc chắn sẽ sớm ra mắt.

7. Tales of Kenzera: Zau

Một Metroidvania Bộ Lạc Tuyệt Đẹp

Nhân vật chính Zau trong game Tales Of Kenzera: Zau

Nhắc đến bộ phận AA của EA, chúng ta có thêm một tựa game gây ấn tượng mạnh với đồ họa hoàn hảo và một câu chuyện tập trung vào bộ lạc châu Phi vừa hấp dẫn vừa cảm động. Dù không ấn tượng bằng, Tales of Kenzera mang đến cảm giác giống như bản sao tốt nhất của EA về một tựa game Ori, cung cấp một thế giới Metroidvania tuyệt đẹp tập trung vào platformer và giải đố, kết hợp thêm một chút chiến đấu nhẹ nhàng và khám phá.

Đây là một trò chơi không có thời lượng chơi quá dài, chỉ khoảng 10 giờ chơi. Nhưng trong khoảng thời gian đó, bạn sẽ được trải nghiệm những trận đấu trùm, các màn platforming và những phân đoạn ấn tượng, cùng một cốt truyện có nhịp độ tốt, không lê thê. Đừng hiểu lầm, nó không phải Ori, nhưng đây là một Metroidvania khá ổn, rất đáng để bỏ tiền ra trải nghiệm.

6. Life is Strange

Drama Học Đường Trung Học Mỹ

Nữ chính Max Caulfield nhìn vào tấm ảnh trong game Life is Strange

Don’t Nod là một studio nằm trên ranh giới giữa indie và AA, và họ đã làm vậy kể từ khi ra mắt. Tuy nhiên, tôi cho rằng hiện tại họ chủ yếu sản xuất game AA, và series dài hơi Life Is Strange có lẽ là ví dụ điển hình nhất. Tựa game này ban đầu là một trò chơi phiêu lưu “chọn lựa của bạn” với mọi hành động đều có hậu quả, chủ yếu xoay quanh Max và Chloe. Tuy nhiên, khi series phát triển, chúng ta đã được giới thiệu các nhân vật, địa điểm và câu chuyện mới, mở rộng đáng kể cốt truyện của phần đầu tiên.

Đây chưa bao giờ là một series thực sự cuốn hút cá nhân tôi, nhưng tôi chắc chắn thấy được sức hấp dẫn của nó. Câu chuyện drama học đường tiến bộ với hơi hướng siêu nhiên rất lôi cuốn và được viết tốt. Dù series có những thăng trầm, đó là một cuộc rollercoaster mà nhiều người sẽ không hối tiếc khi trải nghiệm.

5. Stray

Không Hoàn Hảo, Nhưng Vui Nhộn

Một chú mèo đi giữa con phố mờ ảo trong thành phố giả tưởng, phía xa có vài biển hiệu neon

Blue Twelve là studio đã sản xuất tựa game mèo nổi tiếng làm “bùng nổ” Internet, và mặc dù nhiều người coi đây là một game indie. Tuy nhiên, do sự hỗ trợ từ Sony và nhà phát hành Annapurna, tôi chắc chắn không đồng ý với nhận định đó. Tôi cũng không đồng ý với việc tựa game này là một “hiện tượng toàn cầu” như một số người đã thổi phồng. Nhưng, tôi phải thừa nhận rằng game này hay hơn những gì nó “đáng được” dựa trên vẻ ngoài.

Các màn platformer có thể hơi cứng nhắc, và thiếu sự đa dạng về gameplay. Nhưng bù lại, game mang đến một cốt truyện bất ngờ, cảm động. Thêm vào đó, game sở hữu một bối cảnh dystopian tuyệt vời, và vô số tính năng đáng yêu, hài hước của loài mèo sẽ làm tan chảy trái tim bất kỳ người yêu mèo nào. Đây không phải là một game xứng đáng với tất cả lời khen ngợi mà nó nhận được chỉ vì nó là ‘tựa game về mèo’. Nhưng nó vẫn là một trò chơi độc đáo và thú vị, cho phép bạn đóng vai một phần trong một câu chuyện lớn hơn chính bản thân mình.

Thêm nữa, nếu bạn chơi trên PS5, bộ điều khiển DualSense của bạn sẽ “gừ gừ” như mèo kêu, chỉ riêng điều đó thôi cũng đủ để thuyết phục bạn chơi thử game này rồi.

4. Hi-Fi Rush

Cảm Nhận Nhịp Điệu

Nhân vật chính Chai với cây đàn guitar trong game Hi-Fi Rush

Có một vài nhà phát hành ngoài kia có vẻ như có nhiều tiền hơn Chúa khi chuẩn bị cho các tựa game bom tấn tiềm năng mới nhất của họ, và Bethesda chắc chắn là một trong số đó. Vì vậy, không ngạc nhiên khi tôi coi Hi-Fi Rush là một trong những game AA có tiềm lực tài chính dồi dào hơn cả. Nhưng, công bằng mà nói với tựa game rhythm action độc đáo này, nó đã tận dụng rất tốt lợi thế đó.

Trò chơi có hình ảnh ấn tượng và một nhạc nền mạnh mẽ, cực kỳ hay. Điều này rất phù hợp vì gameplay tận dụng yếu tố này, cho phép người chơi cảm nhận nhịp điệu của thế giới khi họ chiến đấu theo nhịp điệu, sử dụng một hệ thống chiến đấu trông phức tạp nhưng thực tế lại khá trực quan và vui nhộn.

Tôi vẫn cảm thấy sốc tận đáy lòng khi studio này bị Microsoft đóng cửa bất chấp chất lượng của tựa game AA hit này. Nhưng rồi, tôi cũng không còn quá sốc khi Microsoft đưa ra một quyết định kinh doanh tồi tệ nữa. Đừng quá kỳ vọng vào phần tiếp theo, nhưng tôi khuyên bạn nên chơi thử game này và cảm ơn vì ít nhất chúng ta đã có được nó.

3. Little Nightmares

Những Cơn Ác Mộng Tí Hon

Cô bé Six đội áo mưa màu vàng đứng trong môi trường u ám của Little Nightmares

Trong khi một số người có thể tranh cãi rằng Little Nightmares bắt đầu như một câu chuyện đột phá của game indie, do sự phát triển của Tarsier Studios và mối liên hệ với Bandai Namco, series này chắc chắn nằm trong lãnh thổ AA. Nhưng, bất chấp điều này, Little Nightmares với tư cách là một series vẫn mang cảm giác như một tựa game kinh dị indie đang cố gắng “vươn mình” vượt xa khả năng của nó.

Tựa game platformer 2.5D này có hai phần xuất sắc cho đến nay, với phần thứ ba tập trung vào co-op đang được sản xuất. Tuy nhiên, các câu đố và màn platformer chỉ đóng vai trò phụ so với thế giới kỳ cục, đáng sợ và những quái vật sinh sống trong đó. Vào vai một người hùng nhỏ bé đối mặt với nghịch cảnh, cảm giác dễ bị tổn thương mà trò chơi tạo ra thật rùng rợn, và chỉ bằng cách sử dụng trí óc, bạn mới tránh trở thành bữa ăn cho quái vật.

Tôi cho rằng phần gốc vẫn là hay nhất trong series dù có những tiến bộ kỹ thuật ở phần tiếp theo. Vì vậy, lời khuyên của tôi là hãy bắt đầu từ đó và chơi vào lúc nửa đêm để có trải nghiệm rùng rợn tuyệt vời nhất có thể.

2. Jusant

Đừng Nhìn Xuống

Nhân vật chính của Jusant đang leo lên một vách đá khổng lồ

Tựa game thứ hai dưới “ô dù” của Don’t Nod là một game mà tôi thường gọi là game có cơ chế leo trèo hay nhất từ trước đến nay. Điều đó có thể thay đổi khi Cairn ra mắt trong thời gian tới, nhưng cho đến lúc đó, danh hiệu đó thuộc về Jusant. Đây là một trò chơi mà người chơi cần phải làm chủ cơ chế leo núi đầy thử thách và chân thực để đi từ điểm A đến điểm B. Điều này có nghĩa là phải biết cách sử dụng carabineer hay piton.

Về cơ bản, điều này biến trò chơi thành một tựa game giải đố platformer với một yếu tố độc đáo, và đường cong độ khó tăng dần đều đặn giúp game duy trì nhịp độ hấp dẫn cho đến khi kết thúc. Hơn nữa, bạn còn được khám phá một xã hội bị bỏ lại trên núi và ghép nối những gì đã xảy ra với cư dân của nó. Leo trèo là điểm nhấn chính, nhưng Jusant còn nhiều điều khác đáng để khám phá ngoài một cơ chế độc đáo, vì vậy hãy chắc chắn thử game này để có một trải nghiệm platformer khác biệt.

1. Dave The Diver

Lặn Sâu Vào Cuộc Phiêu Lưu

Làng biển yên bình trong game Dave The Diver với các nhân vật pixel art

Mặc dù Dave The Diver trông pixelated và đáng yêu ngay từ cái nhìn đầu tiên, đừng để bị đánh lừa. Đây là sản phẩm của Nexon, và Nexon có đủ tiền để cạnh tranh với các ông lớn. Tuy nhiên, bất chấp điều này, Dave The Diver vẫn quản lý để nắm bắt được bản chất của các game quản lý tài nguyên đáng yêu trong cộng đồng indie, mang đến một vòng lặp gameplay câu cá và quản lý nhà hàng thú vị, gây nghiện một cách kỳ lạ.

Không chỉ vậy, game còn cung cấp vô số sự đa dạng trong gameplay với hàng loạt mini-game kỳ quặc, và khoảng 30 giờ chơi nếu bạn là người thích hoàn thành mọi thứ. Đây có thể là một game AA “đội lốt” indie, nhưng phải công nhận, nó đã hóa trang rất khéo léo và sẽ mang lại cho bạn tất cả những cảm giác hồi hộp, bất ngờ giống như bất kỳ game indie nào khác. Vì vậy, rất đáng để chơi thử nếu bạn có cơ hội.

Kết luận

Ranh giới giữa game indie, AA và AAA đôi khi rất mờ nhạt, nhưng chính trong phân khúc AA, chúng ta lại có thể tìm thấy những tựa game đầy sáng tạo, chất lượng cao với sự hỗ trợ tài chính và nhân lực đáng kể, nhưng vẫn giữ được tinh thần độc đáo, mới lạ của game indie. 10 tựa game được liệt kê trên đây là những ví dụ điển hình cho sự pha trộn thú vị này, mang đến những trải nghiệm đa dạng từ phiêu lưu cảm động, giải đố lôi cuốn đến hành động theo nhịp điệu độc đáo. Chúng chứng minh rằng quy mô ngân sách không phải lúc nào cũng quyết định “chất” của game, và AA hoàn toàn có thể là mảnh đất màu mỡ cho những ý tưởng đột phá.

Nếu bạn đã từng chơi qua những tựa game này, hãy chia sẻ cảm nhận của bạn bên dưới! Và đừng quên theo dõi gamethu360.com để cập nhật những bài viết đánh giá, phân tích game độc đáo và giá trị khác nhé!